การจัดอันดับภาพยนตร์ดิสนีย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ในขณะที่ดิสนีย์อาจดูเหมือนเป็นผู้นำที่ไม่สามารถหยุดยั้งได้ในวันนี้ แต่ก็มีช่วงเวลาที่ไม่เป็นเช่นนั้น ในช่วงทศวรรษที่ 1980 สตูดิโอได้เปิดตัวภาพยนตร์เพื่อการแสดงบ็อกซ์ออฟฟิศที่น่าเบื่อหน่าย ภาพยนตร์อย่าง The Fox and the Hound และ The Black Cauldron ล้มเหลวตามความคาดหวังและสตูดิโอก็ตกอยู่ในอันตราย

จากนั้นในปี 1989 ดิสนีย์เปิดตัว The Little Mermaid ซึ่งเริ่มต้นทศวรรษที่ปัจจุบันรู้จักกันในชื่อ The Disney Renaissance ในช่วงเวลานี้ดิสนีย์สร้างผลงานเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสิบเรื่อง ในบรรดาสิบคนนั้นมีเก้าคนได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์และทั้งหมดถือว่าประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ในขณะที่ภาพยนตร์เหล่านี้หลายเรื่องกลายเป็นภาพยนตร์คลาสสิกที่เป็นที่รัก แต่ก็มีบางเรื่องที่สามารถฉายแสงและเหนือกว่าเรื่องอื่น ๆ ได้อย่างแท้จริง ดังนั้นเรามาดูกันดีกว่าว่าภาพยนตร์ดิสนีย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเรื่องใดบ้างที่สามารถยืนหยัดทดสอบกาลเวลาได้

ที่เกี่ยวข้อง: ภาพยนตร์ Disney Princess ทุกเรื่องได้รับการจัดอันดับ

10 หน่วยกู้ภัยใต้

The Rescuers Down Under เปิดตัวในปี 1990 เป็นภาคต่อเรื่องแรกของภาพยนตร์ดิสนีย์เรื่องก่อนหน้า ภาพยนตร์เรื่องนี้ตั้งอยู่ในชนบทห่างไกลของออสเตรเลียโดยนำเสนอผลงานของ Rescue Aid Society ที่ Bernard และ Bianca (ทั้งคู่เป็นหนู) ช่วยชีวิตเด็กชายชื่อ Cody จากผู้ลอบล่าสัตว์ ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการยอมรับทั้งในฐานะภาคต่อของดิสนีย์เรื่องแรกและภาพยนตร์เรื่องแรกที่สร้างด้วยระบบดิจิทัลอย่างสมบูรณ์

น่าเสียดายที่ภาพยนตร์เรื่องนี้มีประสิทธิภาพต่ำมาก ในขณะที่มันทำกำไร แต่ท้ายที่สุดมันก็สร้างเศษเสี้ยวของสิ่งที่ภาพยนตร์ดิสนีย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอื่น ๆ จะทำ เรื่องราวมีความซับซ้อนและภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่สามารถดำเนินการได้ดีในช่วงหลายปีที่ผ่านมา นอกจากนี้ยังเป็นภาพยนตร์เรื่องเดียวในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ไม่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์หรือรางวัลแอนนี่ ด้วยเหตุนี้ภาพยนตร์เรื่องนี้จึงได้ลงไปที่ด้านล่างของรายการ

9 โพคาฮอนทัส

ภาพยนตร์ปี 1995 อาจไม่ได้มีอายุที่ดี แต่ในเวลานั้นดิสนีย์ได้นำทุกอย่างที่มีมาใช้ในการผลิต ซึ่งผลิตในช่วงเวลาเดียวกันกับ The Lion King ดิสนีย์มั่นใจว่ารูปแบบแอนิเมชั่นการส่งข้อความเรื่องราวและเพลงจะทำให้โพคาฮอนทัสเป็นจุดเด่นของทั้งสองคนมากขึ้น

นั่นไม่ใช่เรื่องน่าเศร้า ในขณะที่ภาพยนตร์เรื่องนี้มีความหมายดี แต่ก็จัดการเรื่องราวได้ไม่ดี การเว้นจังหวะไม่สม่ำเสมอและภาพยนตร์เรื่องนี้มีทั้งคำสั่งสอนและน่าเบื่อในเวลาเดียวกัน อย่างไรก็ตามแอนิเมชั่นและดนตรียังคงสวยงามน่าหลงใหลในอีกยี่สิบปีต่อมา หวังว่าโพคาฮอนทัสจะเป็นบทเรียนให้กับดิสนีย์ในการบอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับความหลากหลายได้ดีขึ้น

8 ทาร์ซาน

ทาร์ซานเปิดตัวในปี 2000 เป็นภาพยนตร์ยุคเรอเนสซองส์เรื่องสุดท้าย แม้จะมีตัวละครย้อนหลังไปถึงยุคแรก ๆ ของภาพยนตร์ แต่เวอร์ชั่นของดิสนีย์ถือเป็นครั้งแรกที่ทาร์ซานจะปรากฏตัวในรูปแบบการ์ตูน สตูดิโอเททรัพยากรจำนวนมหาศาลให้กับภาพยนตร์เรื่องนี้เพื่อสร้างฉากหลังที่สร้างด้วยคอมพิวเตอร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้กลายเป็นผู้บุกเบิกด้านแอนิเมชั่นซึ่งได้รับการยกย่องอย่างสูงจากรูปแบบศิลปะและเพลงประกอบภาพยนตร์ฟิลคอลลินส์

ในขณะที่ประสบความสำเร็จทางการเงินมากที่สุดเป็นอันดับสามของ Disney Renaissance แต่ก็ไม่ได้โชคดีอย่างยิ่ง แม้ว่ารูปแบบทางศิลปะของภาพยนตร์จะได้รับการยกย่อง แต่เรื่องราวและตัวละครก็โดนหรือพลาดสำหรับนักวิจารณ์หลายคน เมื่อเทียบกับภาพยนตร์ดิสนีย์เรอเนสซองส์เรื่องอื่น ๆ มันขาดสิ่งที่เราคาดหวัง โดยไม่มีข้อผิดพลาดหรือข้อบกพร่องที่ชัดเจนภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้จับความมหัศจรรย์แบบเดียวกับที่เก้าคนก่อนหน้านี้มี

7 คนหลังค่อมของ Notre Dame

นำแสดงโดย Quasimodo คนค่อมที่มียศถาบรรดาศักดิ์ภาพยนตร์ ปีพ.ศ. 2539 เล่าเรื่องราวของการยอมรับและความรักเมื่อเผชิญกับความเกลียดชังและความเฉยเมย แอนิเมชั่นที่ใช้ใน Hunchback จะกลายเป็นมาตรฐานอุตสาหกรรมสำหรับ Disney บรรยากาศแบบกอธิคและตัวละครที่เหมือนจริงเป็นหนึ่งในสิ่งที่สมจริงและสดใหม่ที่สุดในดิสนีย์เรอเนสซองส์ทั้งหมด

สิ่งที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ต้องเผชิญคือเรื่องราวสำหรับผู้ใหญ่ นักวิจารณ์และผู้ชมรู้สึกแปลกแยกกับธีมของภาพยนตร์เรื่องนี้ หลายคนพบว่ามันมืดเกินไปที่จะเป็นหนังสำหรับเด็กในขณะที่คนอื่น ๆ ไม่คิดว่ามันจริงจังพอสำหรับผู้ใหญ่ การส่งข้อความแบบผสมผสานสร้างความเสียหายให้กับภาพยนตร์โดยสถาบันศาสนาบางแห่งเรียกร้องให้มีการคว่ำบาตรดิสนีย์ โชคดีที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับความสนใจมากขึ้นเมื่อเวลาผ่านไปและรูปแบบของการยอมรับทำให้แฟน ๆ หลายคนได้รับความคุ้มครองในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

6 เฮอร์คิวลิส

Hercules ของดิสนีย์ช่วยพิสูจน์ว่าสตูดิโอได้เปลี่ยนจากศูนย์เป็นฮีโร่ จากนิทานในตำนานของเฮอร์คิวลีสภาพยนตร์ปี 1997 ได้กลายเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในแฟรนไชส์ดิสนีย์ทั้งหมด ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับคำชมในเรื่องรูปแบบศิลปะที่มีสีสันและตัวละครที่เป็นธรรมชาติและมีชีวิต ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จพอที่จะเปิดตัวรายการโทรทัศน์สองฤดูกาล

ในขณะที่ Hercules ถือเป็นภาพยนตร์คลาสสิก แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้นักวิจารณ์บางคนรู้สึกเหมือนว่าสตูดิโอพลาดจุดสำคัญในเรื่องนี้ไปบ้าง ภาพยนตร์เรื่องนี้ต้องทนทุกข์ทรมานจากช่องโหว่ที่ค่อนข้างใหญ่ (God of Death ไม่รู้ว่ามีใครไม่ตายได้อย่างไร) และการเว้นจังหวะของภาพยนตร์เรื่องนี้ค่อนข้างน้อยเมื่อเทียบกับมาตรฐานสมัยใหม่ ถึงกระนั้นภาพยนตร์เรื่องนี้ก็เป็นที่รักและไม่ได้อายุมากในปีต่อ ๆ มาทำให้มันเหมือนพระเจ้าเมื่อเทียบกับภาพยนตร์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอื่น ๆ

5 เงือกน้อย

เมื่อดิสนีย์อยู่ในช่วงเวลาที่มืดมนที่สุด The Little Mermaid เป็นภาพยนตร์ที่ช่วยฟื้นฟูสตูดิโอ เปิดตัวในปี 1989 ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเรื่องแรกที่นำเสนอใน Disney Renaissance คลาสสิกที่จะตามมา การตั้งค่าสูตรที่ดิสนีย์ยึดติดกับความดื้อรั้นมากเกินไปนับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา The Little Mermaid ถือได้ว่าเป็นที่นิยมอย่างมากเมื่อเปิดตัว ตั้งแต่เพลงสไตล์บรอดเวย์ไปจนถึงเรื่องราวที่ครอบคลุมนักวิจารณ์และแฟน ๆ ต่างตกหลุมรักภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างรวดเร็ว

ในขณะที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ยอดเยี่ยมอย่างปฏิเสธไม่ได้ แต่แอนิเมชั่นบางเรื่องกลับไม่ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายที่ถ่ายทำผ่านเซลลูโลสด้วยมือและน่าเสียดายที่แสดงให้เห็น หนังมีลักษณะเป็นเม็ดเล็กและแบนเมื่อเทียบกับสิ่งที่เราคุ้นเคยในปัจจุบัน แม้ว่าจะเป็นประเด็นที่จู้จี้จุกจิก แต่ก็ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้น่าประทับใจน้อยลงเมื่อเวลาผ่านไป อย่างไรก็ตามเครดิตที่ถึงกำหนดชำระเครดิต เราคงไม่มีภาพยนตร์ที่น่าทึ่งยี่สิบปีไม่ใช่เพราะความสำเร็จของ The Little Mermaid

4 มู่หลาน

ด้วยมู่หลานของดิสนีย์ไม่มีการปฏิเสธความพยายามและพลังของ Disney Renaissance ภาพยนตร์เรื่องที่สองต่อท้ายของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาภาพยนตร์ออกมาในปีพ. ศ. ตัวละครของมู่หลานยังคงถือเป็นแรงบันดาลใจสำหรับเด็กสาวในปัจจุบันและเรื่องราวของภาพยนตร์เรื่องนี้ถือว่าน่าตื่นเต้น เพลงของภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับความนิยมอย่างล้นหลามและเรื่องราวและฉากแอ็คชั่นก็เป็นเพลงที่ดีที่สุดของดิสนีย์

ในขณะที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้เปิดตัวแฟรนไชส์ขนาดใหญ่เหมือนภาพยนตร์ดิสนีย์เรเนซองส์เรื่องอื่น ๆ แต่มู่หลานยังคงเป็นที่รักของหลาย ๆ คน ภาพยนตร์ไลฟ์แอ็คชั่นที่กำลังจะมาถึงนี้มีคนเจ้าระเบียบหลายคนวิตกกังวลเนื่องจากการเปลี่ยนแปลงที่เสนอให้นำมาจากเวอร์ชันแอนิเมชั่นโดยส่วนใหญ่เป็นการตัดสินใจที่จะตัดบางเพลงออก หวังว่ามันจะทำได้ดีไม่ว่าจะทำให้แฟน ๆ โกรธที่จะแสดงให้เห็นถึงความว่องไวพลังและความแข็งแกร่งที่พวกเขาได้เรียนรู้จากการร้องเพลง "ฉันจะสร้างผู้ชายจากคุณมาหลายปี"

3 ความงามและสัตว์เดรัจฉาน

Beauty and the Beast เปิดตัวในปี 1991 และได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว แอนิเมชั่นเรื่องราวและตัวละครของภาพยนตร์ได้รับการยกย่องอย่างสูงจากนักวิจารณ์และผู้ชม นอกจากนี้ยังได้รับเกียรติอย่างชัดเจนจากการเป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่องเดียวที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Best Picture จาก Academy Awards ภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างละครเพลงบรอดเวย์ที่ประสบความสำเร็จอย่างมากในปี 1994 และปูทางไปสู่เพลงฮิตอื่น ๆ ของดิสนีย์บรอดเวย์

Beauty and the Beast ได้กลายเป็นเรื่องราวเก่าแก่เมื่อเวลาผ่านไปจากเพลงไตเติ้ลของภาพยนตร์ ในขณะที่ The Little Mermaid เริ่มเรื่องราวของเจ้าหญิงดิสนีย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Beauty and the Beast ก็ทำให้มันสมบูรณ์แบบ ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้กลายเป็นหนึ่งในแฟรนไชส์ของดิสนีย์ที่ทำกำไรได้มากที่สุดและได้รับแจ้งให้มีการรีเมคไลฟ์แอ็กชันในปี 2017 ในขณะที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำได้ดี แต่ก็แสดงให้เห็นว่าเวทมนตร์ของภาพยนตร์แอนิเมชั่นไม่สามารถทำซ้ำหรือแตกหักได้

2 อะลาดิน

การทำรายได้สูงสุดเป็นอันดับสองของ Disney Renaissance ความสำเร็จของ Aladdin ไม่สามารถโต้แย้งได้ ตามรอยของ Beauty and the Beast ภาพยนตร์ได้รับการปล่อยตัวในปี 1992 เพื่อให้ได้รับเสียงชื่นชมจากทั่วโลก ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการจัดอันดับสูงสุดของ Disney Renaissance ทั้งหมดและด้วยเหตุผลที่ดี แอนิเมชั่นและเรื่องราวเป็นหนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดที่ดิสนีย์นำเสนอ การแสดงของโรบินวิลเลียมส์ในฐานะ Genie ถือเป็นตำนานและภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัลออสการ์สองรางวัลสำหรับเพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยมและเพลงต้นฉบับยอดเยี่ยม ("A Whole New World)

ที่เกี่ยวข้อง: Live-Action Aladdin เป็นความเสี่ยงที่ใหญ่ที่สุดในปี 2019 ของ Disney

ภาพยนตร์เรื่องนี้เปิดตัวแฟรนไชส์ขนาดใหญ่โดยมีภาคต่อโดยตรงสู่วิดีโอสองเรื่องรายการอนิเมชั่นสามฤดูกาลและละครเพลงบรอดเวย์ ภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันที่กำลังจะมาถึงนี้เป็นสัญญาณบ่งบอกถึงความนิยมของภาพยนตร์เรื่องนี้แม้ว่าแฟน ๆ หลายคนจะขอพรที่จะรักษาความสมบูรณ์ของแอนิเมชั่นคลาสสิกอันเป็นที่รักแทน

1 ราชาสิงโต

ตั้งแต่ช่วงแรกของภาพยนตร์ The Lion King สามารถจับและดึงดูดความสนใจของผู้ชมได้ในแบบที่ภาพยนตร์ไม่กี่เรื่องเคยทำ ภาพยนตร์ปี 1994 เป็นภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดจาก Disney Renaissance ทั้งหมดโดยมีรายได้มากกว่าภาพยนตร์ที่ทำรายได้ต่ำสุดสี่เรื่องรวมกัน ด้วยดนตรีของเอลตันจอห์นและนักแสดงนำภาพยนตร์เรื่องนี้กลายเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของดิสนีย์

พล็อตเรื่องของหนังเป็นหนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดของ Disney Renaissance ทั้งหมด ด้วยภาพยนตร์แบบ Direct-to-Video สองเรื่องหลังจากความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่องนี้และการแสดงแยกต่างหากอีกสองรายการทำให้มีแฟรนไชส์ที่ใหญ่ที่สุดในการขยายเวลาออกฉาย นอกจากนี้การเล่นละครบรอดเวย์ที่ได้รับรางวัล Tony Award และภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันเรื่องใหม่ The Lion King ได้พิสูจน์ความนิยมและแสดงตำแหน่งกษัตริย์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามานานกว่ายี่สิบปี

ถัดไป: การแสดงสดทั้งหมดของดิสนีย์สร้างใหม่ในการพัฒนา