ก่อนที่จะเคยได้ยินเสียงบนจอเงินเรื่องราวในภาพยนตร์จะถูกเล่าผ่านเสียงเพลง ลองนึกถึงช่วงเวลาที่น่าจดจำที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์และเป็นเรื่องยากที่จะพบช่วงเวลาที่ไม่มีดนตรีขับเคลื่อนอารมณ์
แม้แต่ภาพยนตร์ที่แย่ก็สามารถแลกได้ด้วยเพลงประกอบที่สร้างมาอย่างดี (ดู Star Wars: Episode I - The Phantom Menace) ท่ามกลางดนตรีป๊อปที่น่ากลัวทั้งหมดที่ดำเนินชีวิตของวัยรุ่นทุกวันนี้ดนตรีที่เรียบเรียงขึ้นเองยังคงมีอยู่ แม้ว่าอุตสาหกรรมบันเทิงจะตกอยู่ในเงื้อมมือของวัฒนธรรมป๊อป แต่แง่มุมหนึ่งก็ยังคงอยู่อย่างต่อเนื่องนั่นคือดนตรีประกอบภาพยนตร์
วันนี้เรามีความสุขกับความเป็นไปได้ที่ไม่มีที่สิ้นสุดในยุคดิจิทัลที่เชลโลตัวเดียวสามารถเป็นตัวแทนของวายร้ายที่น่ารังเกียจที่สุด คะแนนต้นฉบับมีพลังมากขึ้นทุกปีโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการโจมตีของนักแต่งเพลงหน้าใหม่อย่าง Clint Mansell (Requiem For A Dream) และ Abel Korzeniowski (A Single Man) ถึงกระนั้นเราได้รับความสนใจอย่างต่อเนื่องกับเสียงที่ใกล้เคียงกันของ John Williams (Star Wars) และ Hans Zimmer (Gladiator) การเพิ่มนักแต่งเพลงที่ถูกต้องลงในภาพยนตร์อาจทำให้ดึงดูดใจได้เช่นเดียวกับนักแสดงหรือผู้กำกับ
ดนตรีสามารถนำเราไปสู่ฟลอร์เต้นรำในงานแต่งงานของอิตาลีที่มีพิธีกรรมเฉลิมฉลองนักล่าเหยี่ยวสื่อสารกับมนุษย์ต่างดาวหรือแม้กระทั่งกลัวฉลามโจมตีอย่างแท้จริง ลองนึกถึงความจริงที่ว่าเราไม่ได้เห็นฉลามใน Jaws จนถึงการแสดงครั้งที่ 3 จนถึงตอนนั้นมันเป็นเรื่องที่น่าใจจดใจจ่อโดยส่วนหนึ่งสร้างขึ้นโดยดนตรี
ฉันจะไม่ปฏิเสธว่าการแสดงที่ยอดเยี่ยมบทเขียนที่ดีหรือเรื่องราวที่ไม่เหมือนใครจริงๆเป็นสิ่งที่โดดเด่นและได้รับการยอมรับ สิ่งเหล่านี้ล้วนจำเป็นต่อประสบการณ์การรับชมภาพยนตร์ที่สมบูรณ์และน่าจดจำ แต่เป็นสิ่งที่ผู้ทำงานร่วมกันทางดนตรีสร้างขึ้นจากสิ่งใด ๆ ที่ทำให้ผู้ชมสามารถเชื่อมต่อได้ในระดับที่พวกเขาไม่สามารถจินตนาการได้ บางคนไม่เคยเรียกร้องให้ "ได้ยิน" เพลง แต่แทบจะไม่มีภาพยนตร์เรื่องนี้เลย พวกเขาเติมช่องว่างระหว่างฉากและช่วงเวลาที่คุณอาจมองข้ามและสังเกตเห็นข้อบกพร่องที่ซับซ้อนของทุกการโต้ตอบ บางครั้งก็ต้องใช้ความละเอียดอ่อนในการกระตุ้นอารมณ์ในขณะที่บางครั้งต้องให้เสียงเพลงดังและอยู่ต่อหน้าคุณ
ในปีนี้ Michael Giacchino ได้รับรางวัลออสการ์สาขา Best Original Score for Up ด้วยตัวของมันเองภาพยนตร์เรื่องนี้มีเนื้อหาที่เจาะลึกและตลกตั้งแต่ต้นจนจบ อย่างไรก็ตามเป็นความจริงจังที่ Giacchino (ซึ่งเป็นผู้ให้คะแนน ABC's Lost) ใช้ในการเล่าเรื่องผ่านเพลงมากกว่าคำพูดซึ่งจะเปลี่ยนคุณลักษณะที่เคลื่อนไหวให้เป็นมากกว่าภาพที่มีสีสัน ระบุว่า Up เขียนได้อย่างยอดเยี่ยม แต่ดนตรีเป็นสิ่งที่ทำให้เราได้รับอนุญาตเป็นการส่วนตัวในการร้องไห้ต่อการสูญเสียตัวการ์ตูน
ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Best Score ประจำปี 2010 (James Horner, Buck Sanders, Michael Giacchino, Marco Beltrami, Hans Zimmer)
ลองนึกภาพว่าเทพนิยาย Star Wars จะเป็นอย่างไรหากไม่มีสัมผัสที่ยอดเยี่ยมของ John Williams แน่นอนว่าความคิดแรกในใจของคุณน่าจะเป็นลำดับชื่อเรื่องที่เป็นสัญลักษณ์และมันก็ไม่ได้บ้าอะไรที่จะคิดว่าเพลงนั้นเป็นที่รู้จักมากกว่าภาพยนตร์หรือแม้แต่ดาร์ ธ เวเดอร์ผู้ล่วงลับ ดนตรีของเทพนิยายมีผลอย่างมากต่อฉันในฐานะคนรักภาพยนตร์ น่าจะเป็นที่มาดั้งเดิมของความหลงใหลในคะแนนประกอบของฉันและฉันพบว่าตัวเองจะกลับไปที่นั่นเมื่อใดก็ตามที่ฉันต้องการเพลง ไม่ว่าจะเป็นธีมของ Princess Leia ที่เรียกเก็บเงินอย่างโรแมนติก Duel of the Fates ที่ยอดเยี่ยมอย่างเข้มข้นหรือ Binary Sunset ที่เคลื่อนไหวมีเพียงแทร็กเดียวในภาพยนตร์ทั้งหกเรื่องที่ต้องเผชิญกับปุ่มลบบน iTunes: Jedi Rocks ของฉัน ฉันไม่กล้าที่จะให้ใครอ่านเรื่องตลกนั้นตลอด 2:50
เป็นเรื่องยากที่ดนตรีประกอบที่ไม่ดีจะทำให้ภาพยนตร์ไม่สามารถรับชมได้ ฉันไม่สามารถคิดคะแนนที่ผิดไปจากที่ได้จริง ๆ มันทำร้ายหนังโดยรวม แต่ภาพยนตร์ที่สร้างมาไม่ดีสามารถให้ความเพลิดเพลินได้มากขึ้นอย่างไม่มีที่สิ้นสุดด้วยสัมผัสมหัศจรรย์ของดนตรีดีๆ แน่นอนว่าเมื่อย้อนกลับไปที่ Star Wars ไตรภาคล่าสุดได้สร้างความประทับใจให้กับจอห์นวิลเลียมส์มากขึ้นเล็กน้อย หรือใช้ Mission: Impossible 2: คนทั่วไปส่วนใหญ่ไม่ชอบอย่างไรก็ตามมันยังคงได้คะแนนที่ยอดเยี่ยมจาก Hans Zimmer
1 2