"อาเธอร์" ทบทวน

Ben Kendrick จาก Screen Rant ได้วิจารณ์ Arthur

ความหลงใหลในฮอลลีวูดในปัจจุบันเกี่ยวกับการรีบูตแบรนด์ภาพยนตร์คลาสสิก (เช่น Annie, The Karate Kid และเร็ว ๆ นี้ The Three Stooges) ได้เกิดขึ้นในทางที่ดีขึ้นหรือแย่ลงเพียงแค่เกิด "จินตนาการใหม่" ล่าสุดที่ตั้งขึ้นเพื่อล่าความคิดถึงโดยรวมของผู้ชมภาพยนตร์ - Arthur กับสหราชอาณาจักร นักแสดงตลก / นักแสดงรัสเซลแบรนด์ในบทบาทตำแหน่ง

อาร์เธอร์ต้นฉบับนำแสดงโดยดัดลีย์มัวร์เปิดตัวในปี 1981 ถึงความสำเร็จที่สำคัญและเชิงพาณิชย์เนื่องจากประสิทธิภาพที่ชาญฉลาดและไม่เคารพนับถือของชายชั้นนำ ด้วยเหตุนี้อาเธอร์จึงยังคงเป็นคลาสสิกเหนือกาลเวลาที่แม้จะดูเก่าแก่ของสต็อกภาพยนตร์ แต่ก็สามารถเล่าเรื่องราวสมัยใหม่ของความรักที่แท้จริงได้แม้ว่าจะเป็นเรื่องงี่เง่าก็ตาม ในการรีเมควอร์เนอร์บราเธอร์สและผู้กำกับ Jason Winer ได้พยายามรีเฟรชเรื่องราวของอาเธอร์สำหรับคนรุ่นใหม่โดยจ้างผู้เขียนบทปีเตอร์เบย์แนม (โบราตและบรูโน) รวมทั้งเปลี่ยนการเมาแล้วขับและรถไฟชู - ชูด้วย Batmobile และ Evander Holyfield

การปรับปรุงใหม่ของหนังตลกคลาสสิกทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้กลายเป็นเรื่องที่ไม่ควรพลาดเหมือนต้นฉบับหรืออาร์เธอร์เป็นข้อพิสูจน์เพิ่มเติมว่าฮอลลีวูดต้องการที่จะกลับมารีเมคจริงๆ?

น่าเสียดายที่อาร์เธอร์ของแบรนด์เป็นตัวแทนของแนวคิดหลัง มันเป็นภาพยนตร์ที่ไม่สม่ำเสมอซึ่งไม่เพียง แต่คัดลอกจำนวนบรรทัดและชิ้นส่วนที่น่าอัศจรรย์โดยตรงจากต้นฉบับ แต่การเพิ่มเติมที่ทันสมัยใด ๆ ในพล็อตนั้นมีไว้เพื่อกระตุ้นการเล่าเรื่องที่ครอบคลุมและเผยแพร่ต่อผู้ชมด้วยการแสดงวัฒนธรรมป๊อป อ้างอิงหลังจากอื่น

หากคุณไม่คุ้นเคยกับหลักฐานพื้นฐานของ Arthur remake นี่คือบทสรุป:

อาร์เธอร์บาค (รัสเซลแบรนด์) เจ้าเสน่ห์ที่ไร้ความรับผิดชอบมักจะพึ่งพาสองสิ่งที่จะได้รับมาโดยตลอดนั่นคือโชคลาภอันไร้ขีด จำกัด ของเขาและความรู้สึกที่ดีของพี่เลี้ยงเด็กฮอบสัน (เฮเลนเมียร์เรน) ตลอดชีวิตเพื่อไม่ให้เขามีปัญหา ตอนนี้เขาต้องเผชิญกับความท้าทายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขานั่นคือการเลือกระหว่างการแต่งงานแบบคลุมถุงชนที่จะทำให้แน่ใจว่าเขามีวิถีชีวิตที่ฟุ่มเฟือยหรืออนาคตที่ไม่แน่นอนกับสิ่งที่เงินซื้อไม่ได้นาโอมิ (เกรตาเกอร์วิก) ผู้หญิงคนเดียวที่เขาเคยรัก ด้วยแรงบันดาลใจของนาโอมิและความช่วยเหลือที่ไม่ธรรมดาบางอย่างจากฮอบสันอาเธอร์จะเสี่ยงชีวิตที่แพงที่สุดและในที่สุดก็ได้เรียนรู้ว่าการเป็นผู้ชายนั้นหมายถึงอะไรในการจินตนาการถึงภาพยนตร์โรแมนติกคอมเมดี้สุดคลาสสิกเรื่อง“ อาเธอร์”

แบรนด์นำเสนอผู้ชมชาย - เด็กที่ร่ำรวยและบ้าบิ่นแบบเดียวกันนี้จะจำได้ตั้งแต่ลืม Sarah Marshall และพาเขาไปสู่ภาษากรีก โดยรวมแล้วเขาสบายดีในบทบาทนี้และประสบความสำเร็จในการมีชีวิตขึ้นมา (เหมือนกับที่มัวร์ทำ) ในการมีปฏิสัมพันธ์กับตัวละครที่แฟน ๆ ชื่นชอบฮอบสัน (ผู้หญิงรอบนี้รับบทโดยเฮเลนเมียร์เรน) น่าเสียดายที่เขาต้องเผชิญกับความตายในช่วงเวลาที่มีอารมณ์มากขึ้น เมียร์เรนนำเสน่ห์มากมายมาสู่การถ่ายทำ แต่ถึงแม้เธอจะมีความสามารถแม้แต่ผู้ได้รับรางวัลออสการ์ก็มักจะต้องผ่านการเคลื่อนไหว - ถูกล่ามโซ่ด้วยสำเนาและบทสนทนาที่วางไว้จำนวนมาก (ไม่ต้องพูดถึงฉากทั้งหมด) จากภาพยนตร์ต้นฉบับ เส้นและฉากอาจเป็นการย้อนแย้งที่น่ารักหากภาพยนตร์เรื่องใหม่ของอาร์เธอร์สร้างขึ้นเพื่อแฟน ๆ ของต้นฉบับ

Greta Gerwig ผู้ซึ่งได้รับคำชมอย่างมากสำหรับการแสดงที่โดดเด่นของเธอควบคู่ไปกับ Ben Stiller ใน Greenberg เป็นสมาชิกนักแสดงเพียงคนเดียวที่ดูเหมือนว่าจะลงทุนอย่างแท้จริงในการเพิ่มขึ้นสู่ช่วงเวลาที่เรียกเก็บอารมณ์มากขึ้นของภาพยนตร์ (เพียงแค่ดูที่ Nick Nolte สำหรับขั้วโลก ตรงกันข้าม) - และส่วนใหญ่เธอประสบความสำเร็จแม้ว่าการผลิตโดยรวมจะล้มเหลวก็ตาม

โดยทั่วไปแล้วอาเธอร์ต่อสู้กับน้ำเสียงที่ไม่สอดคล้องกันซึ่งขอให้แฟน ๆ ตลกและดราม่านั่งคุยเรื่องตลกเกี่ยวกับอวัยวะเพศชายในขณะเดียวกันก็ต้องเผชิญหน้าโดยตรงกับผลกระทบของโรคพิษสุราเรื้อรังความตายและการถูกทอดทิ้ง อาเธอร์คนเดิมไม่เคยพยายามอย่างหนักเกินไปที่จะเป็นมากกว่าหนังตลกที่ไม่เคารพ - และในขณะที่มันน่ายกย่องที่อาร์เธอร์ของแบรนด์พยายามที่จะนำเสนอการทำสมาธิเกี่ยวกับการเพิ่มขีดความสามารถในตนเองความทะเยอทะยาน (ควบคู่ไปกับการพึ่งพาภาพยนตร์ต้นฉบับอย่างมาก) ในที่สุดก็ขัดขวางความสำเร็จของการรีเมคโดยการพูดคุยเกี่ยวกับมุขตลก ๆ ทั้งหมดที่มีนัยยะที่ค่อนข้างหนักหน่วง

ในทางกลับกันช่วงเวลาที่จริงจังมากขึ้นของภาพยนตร์เรื่องนี้ (ซึ่งส่วนใหญ่เกิดขึ้นในตอนท้ายของการแสดงที่สอง) น่าเศร้าที่เหนือกว่าฉากตบตีที่ครอบงำการผลิตที่เหลือ แต่ช่วงเวลาที่น่าประทับใจหรือท้าทายเหล่านี้มักดำเนินไปด้วยอารมณ์ขันราคาถูกหรือคิ้วต่ำที่ทำลายผลกระทบทางอารมณ์ เป็นการแบ่งขั้วที่โชคร้ายซึ่งเป็นตัวอย่างให้เห็นว่าการสร้างแบรนด์รีเมคทำงานอย่างไรกับภาพยนตร์ที่ดีกว่าที่ Winer and Co. สามารถสร้างได้ - หากพวกเขาเพิ่งทิ้งทรัพย์สินทางปัญญาของ Arthur

ในขณะที่ฮอลลีวูดยังคงทำการรีเมคอยู่เรื่อย ๆ จึงยากที่จะเข้าใจว่าผู้บริหารของสตูดิโอขาดการเชื่อมต่อกับผู้ชมภาพยนตร์กระแสหลักได้อย่างไร แฟน ๆ ของอาร์เธอร์ดั้งเดิมจะไม่ถูกดึงดูดด้วยการตีความแบบหวีด ๆ ของแบรนด์ (ตามที่แสดงในตัวอย่าง) และในทางกลับกันแฟน ๆ ของแบรนด์หลายคนก็ไม่น่าจะเป็นไปได้เท่า ๆ กัน (ซึ่งจะเป็นผู้สนับสนุนหลักของภาพยนตร์เรื่องใหม่อย่างไม่ต้องสงสัย) แม้จะรู้ว่าอาร์เธอร์ เป็นการรีเมค สมมติว่าอาเธอร์คนใหม่ประสบความสำเร็จในบ็อกซ์ออฟฟิศ แต่จะไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับแบรนด์ของภาพยนตร์เรื่องนี้ ("b" เล็กน้อย) - ยอดขายตั๋วจะเป็นของ Get Him ให้กับแฟน ๆ ชาวกรีกที่ต้องการเห็นแบรนด์แต่งตัวใน ที่น่าอับอาย Nippled Batsuit

ในขณะที่อาร์เธอร์ของ Brand มีช่วงเวลาแห่งเสน่ห์อย่างแน่นอน แต่ไม่มีช่วงเวลาเดียวในภาพยนตร์ที่ปรับปรุงการตีความแบบแคมป์ของมัวร์ เมื่อฮอลลีวูดประกาศรีเมค Land of the Lost มันสมเหตุสมผลแล้ว (จากมุมมองทางธุรกิจ) เนื่องจากแบรนด์ที่มีชื่อเสียงระดับสูงและมีพื้นที่ในการปรับปรุงภาพลักษณ์ของซีรีส์ดั้งเดิมด้วยกราฟิก CGI ที่ปรับปรุงใหม่และฉากเซ็ต (ไม่ใช่ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ ที่ประสบความสำเร็จ). ในทางกลับกันอาเธอร์คนนี้น่าจะดีกว่าในฐานะทรัพย์สินแบบสแตนด์อะโลนเพื่อที่มันจะได้พบกับความสมดุลส่วนตัวของมันเอง - โดยไม่ถูก จำกัด โดยแหล่งวัตถุดิบชั้นเลิศ

แม้จะมีช่วงเวลาหนึ่งในภาพยนตร์ที่อาร์เธอร์อธิบายว่านาโอมิเป็นเด็กผู้หญิงที่ไม่สามารถซื้อได้โดยใช้กองเรือจำลองรถภาพยนตร์ที่เป็นสัญลักษณ์เนื่องจากการพึ่งพามุขวัฒนธรรมป๊อปในช่วงเวลาที่มีเสน่ห์ แต่ดูเหมือนว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะไม่มี ความเคารพเช่นเดียวกันสำหรับผู้ชม แฟน ๆ ของละครแนวดราม่ามักจะได้รับเสียงหัวเราะจากการรีเมคของอาร์เธอร์ แต่แม้จะมีความพยายามอย่างกล้าหาญเพียงเล็กน้อยในการเข้าถึงบางสิ่งที่ลึกกว่า แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ดูเหมือนจะติดอยู่ในช่วงวัยรุ่นที่ไร้เดียงสาเช่นเดียวกับตัวละครที่มียศฐาบรรดาศักดิ์

หากคุณยังอยู่ในรั้วเกี่ยวกับArthurโปรดดูตัวอย่างด้านล่าง:

(แบบสำรวจ)

ติดตามเราได้ที่ Twitter @benkendrick และ @screenrant และแจ้งให้เราทราบว่าคุณคิดอย่างไรกับภาพยนตร์เรื่องนี้

Arthurกำลังฉายในโรงภาพยนตร์แล้ว

คะแนนของเรา:

2 ออกจาก 5 (โอเค)