ภาพยนตร์สยองขวัญสมัยใหม่ต้องการ "ไอคอน" เพื่อให้ประสบความสำเร็จหรือไม่?
ภาพยนตร์สยองขวัญสมัยใหม่ต้องการ "ไอคอน" เพื่อให้ประสบความสำเร็จหรือไม่?
Anonim

ณ เดือนกันยายนนี้ IT ของ Andy Muschietti เป็นภาพยนตร์สยองขวัญเรต R ที่ทำรายได้สูงสุดเป็นอันดับสองตลอดกาล การปรับตัวของ Stephen King ทำรายได้กว่า 370 ล้านดอลลาร์ในบ็อกซ์ออฟฟิศซึ่งท้าทายความคิดเห็นของอุตสาหกรรมในปีที่ยอดขายตั๋วค่อนข้างแบน ไอที: บทที่สอง เป็นการรับประกันด้วยการผลิตที่ใหญ่กว่าและดีกว่าบทที่หนึ่งและเครดิตจำนวนมากสำหรับเรื่องนี้ไปที่จุดสนใจหลักในการประชาสัมพันธ์: Pennywise the Dancing Clown รับบทโดย Bill Skarsgard

การปรากฏตัวอย่างหนักของ Pennywise ในการตลาดไม่ใช่เรื่องที่คาดไม่ถึง ไม่ว่าจะด้วยข้อ จำกัด ด้านงบประมาณหรือตัวเลือกที่สร้างสรรค์ตัวตลกนักฆ่าที่กินเด็กเป็นตัวนำโชคที่เหมาะสมในการดึงดูดผู้ชม มีบางสิ่งที่น่ากลัวกว่าตัวตลกที่จะเริ่มต้นด้วย; เพิ่มชื่อ Stephen King และคลิปการตั้งค่าที่เพียงพอเพื่อให้ผู้คนสามารถเชื่อมต่อกับ Stranger Things โดยเฉพาะ และมีการกำหนดวันหยุดสุดสัปดาห์ ยิ่งไปกว่านั้น Pennywise และ IT ได้ กลับไปสู่ความสยองขวัญที่ขับเคลื่อนด้วยไอคอนที่เราไม่เห็นอีกแล้ว

ย้อนกลับไปในช่วงทศวรรษที่ 1920 ภาพยนตร์สยองขวัญที่สร้างโดยสตูดิโอได้รับแรงผลักดันอย่างต่อเนื่องโดยหุ่นจำลองของพวกเขา จากวรรณกรรมที่พวกเขาดัดแปลง Universal ยังคงให้สัตว์ประหลาดอย่างแฟรงเกนสไตน์และแดร็กคิวลาเป็นศูนย์กลางของภาพยนตร์ของพวกเขาเพราะและทำให้ตัวละครเป็นที่ดึงดูดของภาพยนตร์ไม่ใช่นักแสดงในชุดสูท ในขณะที่ Universal กำลังแก้ไขจักรวาลภาพยนตร์ชั่วคราวของพวกเขาภาพยนตร์สยองขวัญราคาประหยัดก็เริ่มเป็นที่นิยมเล่นกับประเภทและทดลองกับสิ่งที่สามารถทำได้ภายใต้ข้อ จำกัด ทางการเงินที่เข้มงวด คลื่นของการผลิตราคาถูกถูกปล่อยออกมาเช่นนี้บางส่วนใช้ตัวละครที่เป็นสาธารณสมบัติบางคนก็ไปตามทางของตัวเอง ภาพยนตร์ซอมบี้และบ้านผีสิงได้รับความนิยมโดยแต่ละเรื่องจะกลายเป็นประเภทย่อยของตัวเอง

แนวทาง "งบประมาณ" เป็นแรงบันดาลใจให้ผู้สร้างภาพยนตร์คนอื่น ๆ ลองทำสิ่งที่มีขอบเขต จำกัด มากขึ้น Psycho ของ Hitchcock เป็นตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดในเรื่องนี้และเป็นจุดเปลี่ยนของสิ่งที่จะกลายเป็นบัญญัติสยองขวัญสมัยใหม่ การตระหนักถึง Norman Bates ของเขานั้นน่ากลัวมากในเวลานั้น การสำรวจในเชิงลึกและใกล้ชิดของจิตใจโรคจิตอย่างลึกซึ้ง เบตส์เป็นคนที่อยู่กับผู้คนหลังจากภาพยนตร์เรื่องนี้จบลง ความสำเร็จของโรคจิตจะช่วยกระตุ้นการทำงานดังกล่าวประเภทกำหนดเป็น Friedkin ของ หมอผี และหนึ่งปีหลังจากที่ฮูเปอร์ของเท็กซัสเลื่อยโซ่สังหารหมู่หลังกับ Halloween ของ John Carpenter และ Alien ของ Ridley Scott จะเปลี่ยนความสยองขวัญในยุค 70 และสร้างรูปแบบสำหรับ 'ไอคอนสยองขวัญ' อย่างที่เรารู้จักในปัจจุบัน

Jason, Freddy Kreuger, Chucky, Pinhead และคณะเป็นหนี้ในระดับหนึ่งของการสร้างและความนิยมของพวกเขาในภาพยนตร์ทั้งสามเรื่องนี้และพวกเขาก็กลายเป็นใบหน้าสยองขวัญในวัฒนธรรมสมัยนิยมอย่างแท้จริง พวกเขามีขนาดใหญ่กว่าการสร้างสรรค์ชีวิตที่รวบรวมความกลัวความหวาดระแวงและความปรารถนาของบรรยากาศทางวัฒนธรรมที่ทำให้เกิดภาพยนตร์ซึ่งมีความรู้สึกร่วมสมัยและคุณค่าการผลิตมากกว่า แม้ว่าลักษณะทั่วไปของแต่ละคนจะเป็นเพียงการออกนอกบ้านครั้งแรก (หรือสองครั้งแรก) เท่านั้นที่เป็นคลาสสิกที่เย็นชา แต่แฟรนไชส์ที่เหลือของพวกเขามักจะมีลัทธิบางอย่างตามมาไม่ว่าจะเป็นเรื่องแดกดันหรือไม่ก็ตาม

ผลข้างเคียงอย่างหนึ่งของภาคต่อและการเลียนแบบตัวละครเหล่านี้คือความสยองขวัญที่เปลี่ยนไปสู่แนวทางต่อต้านไอคอนหลังสมัยใหม่ที่เปิดเผยตัวเองมากขึ้นในช่วงปลายยุค 90 เสียงกรีดร้อง ของ Wes Craven เป็นตัวอย่างของรูปแบบที่สร้างสรรค์และตระหนักรู้ในตัวเองซึ่งรวมเข้าสู่Final Destinationและคลื่นของ 'gorenography' ในยุค 2000 ความสยองขวัญกระแสหลักปฏิเสธความจำเป็นที่ความหวาดกลัวที่จะมีรูปแบบทางกายภาพ - ไอคอนเช่น Pennywise - และแสดงให้เห็นว่าผู้ชมชอบดูเหยื่อที่ต้องทนทุกข์ทรมานมากแค่ไหน พวกเขาทำให้คู่อริกลายเป็นคน "ประจำ" เช่นใน HostelหรือSawหรือท่อระบายน้ำชั่วคราวอื่น ๆ สำหรับความปรารถนาของเราที่จะเห็นวัยรุ่นและอีกยี่สิบอย่างถูกสังหารด้วยวิธีการสร้างสรรค์ สิ่งเหล่านี้นำกลับไปสู่การหลอกหลอนและทรัพย์สินเป็นมาตรฐานสำหรับการเผยแพร่ในวงกว้างโดยใช้ Jump-scares เพื่อรักษามูลค่าที่น่าตกใจสำหรับผู้ชมโดยไม่เสี่ยงต่อการถูกแบนจากทุกที่ แฟรนไชส์ในตอนนี้มักจะขึ้นอยู่กับกลไกเช่นParanormal ActivityหรือThe Purgeหรือตัวละครเอกที่เกิดขึ้นประจำเช่น Elise Rainier ผู้ขับไล่ในInsidiousแทนที่จะเป็นตัวตนเดียวของความชั่วร้ายในนั้น

ไม่ว่าคุณจะมีความทุกข์อะไรก็ตามภาพยนตร์เหล่านี้ก็ทำเงินได้ พวกเขาอยู่ในสภาพที่เป็นอยู่ด้วยเหตุผล - จนกว่า IT จะ หักล้างวิทยานิพนธ์หลักของพวกเขา ผู้ทำผิดเกี่ยวกับภาพที่ได้รับแรงบันดาลใจจากกษัตริย์เป็นตัวละครที่สำคัญที่สุดในการโฆษณาซึ่งนำไปสู่การเปิดตัวและการแสดงของ Skarsgard ในฐานะนักแสดงละครสัตว์กินเนื้อเป็นหนึ่งในแง่มุมที่ควรค่าแก่การจดบันทึกมากที่สุด Pennywise นั้นมีเนื้อและมีความสำคัญพอ ๆ กับตัวละครเอกตัวจริงและผู้ชมต่างก็ให้รางวัล Dancing Clown เป็นอย่างมาก

คำตอบที่เห็นได้ชัดในที่นี้คือการยกแขนขึ้นและให้กำลังใจว่าไอคอนสยองขวัญกำลังจะกลับมาอีกครั้ง แต่นั่นอาจไม่เป็นเช่นนั้น ฉากอินดี้ไม่ได้เต็มไปด้วยผู้สร้างที่ดูกระตือรือร้นที่จะได้รับแฟรนไชส์ ​​แต่มีความตั้งใจให้เรื่องราวที่ซับซ้อนและซับซ้อนมากขึ้น Babadook และ ตามมา เป็นภาพยนตร์ที่ให้ความสนใจในการสำรวจความกลัวมากกว่าการแสดงตัวตน พวกเขาจัดการกับความเจ็บป่วยทางจิตและความวิตกกังวลทางเพศ - เรื่องที่หนักและซับซ้อน - และทำเช่นนั้นโดยไม่รู้สึกว่าจำเป็นต้องเน้นย้ำมากเกินไปถึงสิ่งมีชีวิตที่ห่อหุ้มความรู้สึกเหล่านี้ พวกเขาผสานโทนเสียงที่ขับเคลื่อนด้วยเทคนิคของยุค 50 และ 60 เข้ากับความเรียบง่ายในการเล่าเรื่องของสิ่งที่ขับเคลื่อนด้วยไอคอนทั้งหมดในขณะที่พัฒนาและพูดคุยถึงสิ่งที่ประเภทนี้สามารถทำได้ พวกเขาไม่ได้แต่งขึ้นเพื่อมอบความตื่นเต้นราคาถูกจากการกระโดดหวาดกลัวหรือสร้างชุดของภาคต่อที่ผู้ชมแห่กันมาเพื่อบูชาเหล่าอสูรที่พวกเขาเรียกมา

และภาพยนตร์ขนาดเล็กเหล่านี้กำลังทำการฆ่าอย่างแน่นอนในบ็อกซ์ออฟฟิศ เมื่อต้นปีที่ผ่านมา Get Out เครื่องทำความเย็นที่ผลิตอย่างสุภาพจาก Jordan Peele ได้สร้างเสียงดังมากสำหรับตัวมันเองมันเป็นเรื่องสยองขวัญครั้งแรกในความทรงจำเมื่อไม่นานมานี้ซึ่งรางวัลออสการ์ดูเหมือนจะไม่ตรงประเด็น (แม้ว่า Academy จะยังดูแคลนอยู่ก็ตาม) ดูเหมือนเกือบจะเสียความสามารถที่กำลังจะมาถึงเหล่านี้หากคนรุ่นนี้ต้องแลกกับการได้รับการพัฒนาในระบบสตูดิโอโดยได้รับมอบหมายให้สร้าง Pennywise ขึ้นมาใหม่หรือแย่กว่านั้นคือเป็นหัวหอกในการหมุนที่เกี่ยวข้องกับ Pennywise เพื่อรักษาใบของต้นไม้เงินนั้นไว้ เฟื่องฟู.

สิ่งนี้ไม่เพียงทำให้ศักยภาพของพวกเขาสูญเปล่าเท่านั้น แต่ยังขาดสิ่งที่ทำให้ ไอที สนุกสนาน มันเต็ม ไปด้วยความคิดถึงในวัยแปดสิบปีและเช่นเดียวกับการเดินทางในความคิดถึงสิ่งสำคัญคือต้องระวังแว่นตาสีกุหลาบของเรา ช่วงเวลาครึ่งปีของ Voorhees, Kruger และ Myers นั้นยอดเยี่ยมมาก (และมีหวังว่าจะยังคงมีมาอีกมาก) แต่หนึ่งในสัญญาณของยุค ไอที คือโปสเตอร์สำหรับภาพยนตร์ Nightmare เรื่อง ที่ห้า ใน Elm Street , A Nightmare on Elm Street: The Dream เด็ก . นั่นเป็นเพลงฮิตในปี 1989 - คุณคิดว่ามีกี่คนที่จำอะไรดีๆเกี่ยวกับเรื่องนี้ได้? ตรง